Spectacle : La nuit de la cucaracha

 

Elles sont deux sur scène pour proposer une comédie révolutionnaire en musique avec 48 balles de ping pong. Avouez que le genre est peu fréquent ! A lire la présentation on reconnaît le mot "révolutionnaire" dans le choix des titres de chansons latinos qui sont au programme. Pour la musique c'est encore plus clair : le piano de l'affiche est explicatif. Mais "comédie", pourquoi ?

Le spectacle est passé par Marseille et plus exactement au Parvis des Arts.

Le Théâtre de la Luna qui à Avignon accueille la pièce indique : "Cette inoubliable Nuit de la Cucaracha raconte la naissance d’une amitié, et rend un vibrant hommage aux plus belles chansons révolutionnaires d’Amérique du Sud : Hasta Siempre, El pueblo unido, Gracias a la vida, No pasaran, Dos Gardenias…

Extraits de presse lors de la création du spectacle au Luxembourg au Théâtre du Centaure :

« Une performance pleine de fougue qui fait vibrer la salle »

« Deux demoiselles de Rochefort version commando »

« Quel beau duo, quel tempérament »

« On sort de la Nuit de la Cucaracha vivifié, inspiré et plein d’entrain » "

 Il est rare de pouvoir confirmer un texte publicitaire comme celui qui annonce qu'on sort vivifié, inspiré et plein d'entrain de ce spectacle. Mais je confirme totalement.

 La mise en scène est de Marja-Leena Junker avec les deux comédiennes : Anne Cadilhac au chant et Dilia Gavarrete-Lhardit au piano et au chant.

coproduction : Théâtre du Centaure Luxembourg, La Compagnie Meninas

Mais pourquoi un auteur : Roberto Lana ?

Car il ne s'agit pas d'un simple tour de chant mais d'une mise en contexte. Une femme du Nicaragua réfugiée en France croise par hasard sa voisine désespérée car son mari, champion de ping pong est parti avec une autre. Elle va lui rappeler les chansons de son père qui avait dû aller à Managua soutenir les Sandinistes. Une femme du peuple croise une bourgeoise. Cet artifice peut gêner plus d'un puriste attaché seulement à la beauté des chansons. Quelques autres puristes peuvent mal digérer le comique de la formation révolutionnaire qui sert de toile de fond à la comédie. Bref, en principe comédie et révolution ne sont pas là pour faire bon ménage or c'est ainsi que la vie habite le spectacle.

 A l'entrée pour faciliter la compréhension le titre de toutes les chansons est donné avec la traduction du thème essentiel, tout comme pendant le spectacle des textes sont repris parfois et en partie, en français.

 L'originalité de l'heure passée ensemble est inoubliable et nous rappelle un passé proche et pourtant fini, celui de la chanson d'Amérique latine représentant parfaitement l'univers de lutte de années 1950-1980. Un peu comme si la victoire des sandinistes (au moment de la victoire des islamistes en Iran) avait paradoxalement tourné la page d'un héroïsme qui n'était pas qu'un héroïsme. Or, cette page tournée n'est pas celle des injustices devenues encore plus profondes ! Jean-Paul Damaggio